毫无疑问，音乐是人类文明最不可思议、最伟大的创造之一。有人认为，音乐是一种至高无上的艺术，是世界的奇迹之一；它与世界的政治、文化、宗教、视觉艺术（如电影）乃至战争都紧密交织、融为一体。音乐的定义是通过节奏和声音来表达情感；它在于了解和谐的音响如何唤起人们的感官体验。让我们快速浏览一些关于音乐的名言：“没有音乐，生命将是一个错误。”——弗里德里希·尼采；“音乐是一种道德法则。它赋予宇宙灵魂，赋予心灵翅膀，赋予想象力飞翔，赋予生命和万物魅力与欢乐。”——柏拉图；“音乐是通往更高知识世界的唯一无形入口，它理解人类，而人类却无法理解它。”以及“诗歌止步之处，音乐开始之处。”贝多芬受到如此杰出人士的高度赞扬，表明音乐在世界范围内享有极高的地位。
现在让我们来看一下伊朗几种广泛使用的乐器。
伊朗音乐
根据历史记载，伊朗的音乐可以追溯到几个世纪前的古波斯时期。伊朗的音乐史错综复杂，既有波斯哲学家和作家的记载，也有宫廷音乐的盛行，更有官方对这种艺术形式的正式禁令和彻底禁止。尽管如此，伊朗仍然是丰富多元的音乐传统的发源地，音乐是该国文化艺术的重要组成部分。几乎所有伊朗人都拥有自己独特的传统音乐，这些音乐共同构成了伊朗音乐艺术传统的精髓。此外，说唱、流行等音乐类型也融入了伊朗文化，波斯语和外语交织融合，创造出丰富多彩的音韵和歌词，尤其受到年轻听众的喜爱。伊朗传统音乐
伊朗古典音乐，又称伊朗传统音乐，或称“达斯特加希”（波斯语：دستگاه），包含自耶稣基督诞生以来代代相传的音乐调式体系、曲调和歌词。流传至今的伊朗古典音乐经受住了时间的考验，并融合了中亚、阿富汗、巴基斯坦、阿塞拜疆共和国、亚美尼亚、土耳其和希腊等地文化的增补与演变。反过来，伊朗古典音乐也对这些文化及其音乐产生了影响。可以说，伊朗音乐的黄金时代是萨珊王朝鼎盛时期，即霍斯劳·帕尔维兹和巴赫拉姆五世统治时期。这一时期的著名音乐家包括巴尔博德、纳基萨和拉姆廷。伊朗音乐可以按风格进行分类，称为“达斯特加希”（Dastgāhi）。伊朗音乐的每个达斯特加（Dastgah）都是一系列伊朗大二度音程，旨在唤起听众的特定感受。伊朗民间和传统音乐通常由七个达斯特加组成。此外，原创音乐“拉迪夫”（Radif，波斯语：ردیف）于2009年10月被列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录。仪器
乐器的确可以是任何能发出声音的物体，但从定义上讲，乐器是指专门为演奏音乐而制造的装置。人类文明中最古老的乐器显然是人声。除此之外，最古老的乐器可能是打击乐器，而管乐器则位列第三。乐器发出的声音完全取决于其材质、设计和制造工艺的精确度。伊朗的乐器
伊朗人在漫长的历史中一直使用着各种类型的乐器。伊朗乐器的分类方法有很多种，但一种非常常见的分类方法是根据其制作材料。伊朗的传统乐器由黏土、金属和木材制成；根据其发声方式，可分为管乐器、弦乐器和打击乐器三大类。- 管乐器，如 Ney(南尼)、四分音单簧管(南尼)、风笛(南巴尼)、Korna(科纳)、Balaban(巴巴尼)、Dozaleh(多扎勒)、Sorna(南巴) 等等。
- 弦乐器分为三类：第一类是弹拨乐器，包括塔尔（塔尔）、塞塔尔（塞塔尔）、杜塔尔（德塔尔）、乌德（乌德）、坦布尔（塔巴）、科穆兹（科穆兹）、鲁巴巴（巴巴）、卡努（科努）、竖琴（科）等。其次是弓弦乐器。乐器，如 Ghaychak（盖恰克）和 Kamancheh（卡曼切）。最后是打击弦乐器，波斯语中最著名的乐器称为桑图尔 (Santur)。
- 波斯打击乐器有鼓（巴巴）、达耶雷（达耶雷）、多霍尔（巴）、托姆巴克（塔巴克）、纳卡雷（纳巴克）、塞尼（塞纳）、达夫（巴）、库斯（巴）等。
现在让我们来看一下伊朗几种广泛使用的乐器。圣图尔
桑图尔琴是一种源自伊朗的弦乐器，属于拨弦乐器家族，通过敲击发声。它的形状呈等腰三角形，由木材和金属制成，演奏时需坐着，使用特制的拨片。据一些学者称，桑图尔琴是伊朗最古老的传统乐器之一。最常见的桑图尔琴有72根琴弦，分为4组。这种乐器通常一个音符可以发出超过三个八度的音域。焦油
塔尔琴是一种伊朗弦乐器，用拨弦演奏。在伊朗以及塔吉克斯坦、阿塞拜疆、亚美尼亚、格鲁吉亚等中东国家和高加索周边国家，用这种乐器演奏民间音乐十分普遍。伊朗专家认为，塔尔琴在所有伊朗民族中都有共同的起源。过去，伊朗塔尔琴有五根弦。著名音乐大师戈拉姆·侯赛因·达尔维什（或达尔维什·汗）为其增加了一根弦，这根弦至今仍在使用。值得注意的是，联合国教科文组织曾以“阿塞拜疆塔尔琴”的名义将这种伊朗乐器列入世界遗产名录，此举遭到了伊朗艺术界的抗议。塞塔尔
塞塔尔琴也是一种弦乐器，由金属等材料制成，琴弦为尼龙材质。演奏者用食指指甲拨动琴弦发声。塞塔尔琴曾被认为是坦布尔琴的乐器之一，但现在已不再如此认为。这种乐器通常坐着演奏，但由于其轻便，也可以站着演奏。塞塔尔琴由四根粗细不一的金属琴弦组成，琴弦材质为不锈钢和黄铜。它发出的声音柔和而丝滑；由于声音直接由演奏者的手指触碰产生，因此能够直接与演奏者的灵魂和心灵相连。正因如此，塞塔尔琴被认为是孤独时的乐器，也因此受到了苏菲派的特别青睐。坦布尔
坦布尔琴是一种长柄乐器，琴柄呈梨形，通常用桑木制成。它是最古老的弹拨乐器，也是第一种带有长柄和琴弦的乐器。演奏坦布尔琴时，乐手用右手的四个手指弹奏，不使用拨弦。左手的演奏技巧与其他带柄乐器（如塔尔琴和塞塔尔琴）类似。坦布尔琴是伊朗最古老的乐器之一，具有重要的宗教意义。根据考古发现，我们可以推断这种乐器的历史可以追溯到6000年前。最重要的历史文献之一是位于苏萨但以理墓附近的一尊雕像。或许我们永远无法确切确定这种伊朗乐器的起源日期，但可以肯定的是，坦布尔琴的出现早于伊斯兰教的诞生数个世纪。都塔尔
都塔尔琴是伊朗的一种弦乐器，它有两根弦（Tar意为弦，数字二在波斯语中是Du）。这种乐器很少用拨弦的方式演奏，演奏者通常用手指弹奏。都塔尔琴的历史可以追溯到数千年前。如今，这种乐器在呼罗珊省北部的大部分城市、马赞德兰省以及土库曼人聚居区都广受欢迎。伊朗都塔尔琴的制作工艺和技巧已被列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录。此外，主要以都塔尔琴演奏的呼罗珊民间音乐也被单独列入非物质文化遗产名录。乌德木（巴尔巴特）
这是一种伊朗弦乐器，在中东和北非的阿拉伯语国家都很流行。它的阿拉伯语名称是乌德琴（Oud）。这种乐器由骨头、木头和琴弦制成。巴尔巴特琴（Barbat）是伊朗一种重要的古老传统乐器，由十根琴弦组成，每两根琴弦调音。巴尔巴特琴是伊朗弦乐器中音调最低的乐器。卡农
卡农琴（Qanun）是一种源自古老的西塔雷家族的乐器，中世纪时以卡农琴（Canon）或米奥卡农琴（Miocanon）之名传入欧洲。卡农琴形似斜方肌，由骨头、兽皮、木头、金属和琴弦制成。演奏时，演奏者将其置于膝上，长边朝向身体，并用食指（佩戴拨片）拨弦。有人认为卡农琴是柏拉图发明的，也有人认为是法拉比设计的。然而，这两种说法均无文献记载，令人遗憾的是，卡农琴的起源至今仍是个谜。卡曼切
卡曼切琴是伊朗的一种弓弦乐器。它由木头、金属和骨头制成，长度约为75厘米。演奏时，演奏者坐着，将琴身竖直握住。卡曼切琴于1396年在伊朗文化遗产部的协助下被列入联合国教科文组织世界遗产名录。在小提琴在伊朗普及之前，卡曼切琴的琴弦是用丝线或羊肠线制成的，无法承受剧烈的调音。小提琴弦在伊朗流行后，很快就取代了这些材料。盖恰克
盖恰克琴（Gheychak）是伊朗传统乐器，与卡曼切琴（Kamanche）类似，均以弓弦演奏。其琴身由胡桃木或桑木制成，琴弦为金属材质。盖恰克琴历史悠久，在伊朗民间音乐中广为流传。演奏盖恰克琴与演奏大提琴类似；事实上，演奏其较大的版本——低音盖恰克琴（Gheychak-e Bam）时，可以使用大提琴弓。盖恰克琴在伊朗东南部地区最为流行，尤其是在锡斯坦-俾路支斯坦省、克尔曼省和霍尔木兹甘省。在阿富汗北部地区，盖恰克琴在民间音乐和传统音乐中也颇受欢迎。鲁巴布
鲁巴卜琴是一种古老的乐器，起源于伊斯兰地区，主要分布在锡斯坦-俾路支斯坦省和阿富汗一带。它的波斯语名称是拉瓦韦（Ravaveh）。鲁巴卜琴是伊朗最古老的乐器之一，在伊朗的许多岩画中都有描绘。它由六根琴弦组成，分为三对，相互缠绕。过去，琴弦通常用羊肠制成，但如今，则使用合成材料，并镀有金属层，类似于吉他琴弦。达夫
达夫鼓（Daf，一种框鼓）是伊朗传统音乐中的一种打击乐器，由一个木制圆环和一层薄皮组成。演奏时，用手指敲击。达夫鼓的形状与达耶雷（Dayereh）相似，但尺寸更大，音调更低。在莫卧儿帝国和萨法维王朝时期的微型艺术作品中，都可以看到达夫鼓和达耶雷的身影。萨法维王朝时期的绘画作品中，达夫鼓与奈伊（Ney）一同出现在名为“萨玛”（Sama）的仪式中。在古代诗歌中，这两种乐器也经常同时出现。达耶雷
在波斯语中，“dayereh”一词意为圆圈。Dayereh是一种打击乐器，类似于Daf，但Dayereh没有Daf木环上连接的小金属链。Dayereh的尺寸也比Daf小。这些差异导致它们发出的声音截然不同。Dayereh主要流行于阿富汗、阿塞拜疆、乌兹别克斯坦、塔吉克斯坦以及中国新疆的维吾尔族地区。鹬
在波斯语中，铃鼓被称为“Dayereh Zangi”，因为“Zangi”在波斯语中意为铃铛，“Dayereh”正如上文所述，意为圆圈。这种打击乐器与Dayereh类似，只是增加了铃铛——一些小金属片被放置在木头上雕刻的凹槽中。伊斯法罕四十柱宫的一幅历史壁画描绘了萨法维王朝时期演奏Dayereh Zangi的场景。如今，这种乐器仍然在伊朗的庆典、活动、嘉年华和音乐会中广泛使用；有时甚至在交响乐团或爵士乐团中也能见到它的身影。通巴克
通巴克鼓（Tombak 或 Tonbak）是伊朗最著名的乐器之一。这种打击乐器在波斯语中也被称为 Zarb，意为“敲击”。通巴克鼓由枫木、桑木和胡桃木制成。据一些古代历史学家，如法拉比（Al-Farabi）记载，通巴克鼓起源于波斯西部地区。内伊
奈伊笛是一种无簧管乐器，无法调音；因此，演奏者必须选择不同长度的奈伊笛来发出独奏或二重奏所需的音色。这种乐器由稻草制成——在波斯语中也被称为“奈伊”（Ney）——通常有7个节段和6个音孔，因此这种奈伊笛的另一个名称是“七节奈伊笛”（Ney-e Haft-Band）；“七节”（Haft）在波斯语中是“7”的意思（如果您觉得这让人想起“七宗罪”（Haft Sin），那就对了！）。奈伊笛的音域约为2.5个八度。索尔纳
索尔纳琴是伊朗各地演奏的另一种管乐器。索尔纳琴有几种类型，分别是巴赫蒂亚里型、阿塞拜疆型和呼罗珊型。在伊朗，索尔纳琴通常与多霍尔管或纳卡雷管一起演奏。值得注意的是，在波斯，这些乐器通常在特殊仪式上演奏；例如，在洛雷斯坦和库尔德斯坦，人们会演奏多霍尔管和索尔纳琴来宣布某人的死亡。在伊朗北部地区，人们习惯在杂技表演中演奏索尔纳琴。在西阿塞拜疆省，婚礼庆典上，尤其是在过渡性的“棍舞”环节，人们也习惯演奏索尔纳琴。科尔纳
这是伊朗的一种古老管乐器，形状各异，演奏方式也多种多样。科尔纳笛与古代的卡尼克斯笛一样古老，在古代的用途可能也相同。伊朗主要的科尔纳笛产地包括北部的吉兰科尔纳笛、马什哈德科尔纳笛和巴赫蒂亚尔科尔纳笛。如今，这种乐器在胡齐斯坦省、法尔斯省、恰哈马哈勒省和吉兰省最为流行。根据阿契美尼德王朝时期的考古发现，科尔纳笛的历史可以追溯到250万年前。其中一件出土文物是青铜科尔纳笛，发现于大流士三世的陵墓中。这件科尔纳笛现藏于波斯波利斯博物馆，通常被称为阿契美尼德科尔纳笛。由于贵重物品通常会被埋葬在国王的陵墓中，科尔纳笛在阿契美尼德文化中似乎占据着特殊的地位。它不仅仅是一件乐器，更是团结和力量的象征。风笛（Ney Anban）
内伊·安班（Ney Anban）是现存最古老的乐器之一，在许多国家都有发现，尽管形状可能略有不同。在伊朗，风笛在南部城市最为常见。它们被称为“Kheek-Nay”，意为“腹部的管子”。这种乐器连接着一个名为“安班”（Anban）的气囊，演奏时，气囊内充满空气，演奏者用手臂轻轻按压气囊使其鼓胀。伊朗特有的内伊·安班风笛已被列入联合国教科文组织伊朗非物质文化遗产名录，目前正在等待联合国教科文组织世界遗产名录的评估。