Patrimônio Cultural Imaterial do Irã pela UNESCO

A Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura, abreviada como UNESCO, é uma organização subsidiária especial das Nações Unidas. Suas atividades visam aprimorar a cooperação internacional em educação, cultura e ciência para promover a paz e o bem-estar internacionais. O desenvolvimento do turismo sustentável é um dos objetivos mais importantes da UNESCO, que busca alcançar por meio da divulgação das atrações culturais mais relevantes de cada país. Esse objetivo envolve a identificação e a seleção dos melhores patrimônios tangíveis e intangíveis de cada país por meio de um processo específico, reconhecendo sua importância natural, cultural ou histórica, e, por fim, publicando os resultados em duas listas separadas. Toda civilização moderna herdou um conjunto de valores culturais e monumentos que remontam a tempos antigos. Esses valores culturais incluem tradições e costumes nacionais, habilidades e indústrias, artes, literatura, crenças, etc., e são classificados como Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO. A outra categoria, Patrimônios Mundiais da UNESCO, engloba monumentos, estruturas, sítios arqueológicos e também atrações naturais. Os Patrimônios Mundiais da UNESCO são um grupo de locais de importância cultural ou natural registrados pela UNESCO. Esses locais incluem montanhas, desertos, lagos, monumentos, complexos e cidades, e são escolhidos pelo comitê do Patrimônio Mundial da UNESCO com base em critérios e procedimentos predeterminados. De acordo com a Convenção do Patrimônio Mundial, todos os locais incluídos na lista de Patrimônios Mundiais da UNESCO pertencem a toda a humanidade, independentemente de raça, religião ou nacionalidade. Portanto, os governos são responsáveis por sua preservação.

Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO A lista de Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO, publicada pela UNESCO, complementa a lista de Patrimônio Cultural da UNESCO, focando-se na parte valiosa, porém intangível, do patrimônio cultural de um país. Os itens desta lista incluem música, dança, teatro, talentos, culinária, artesanato e diferentes festivais. Esses aspectos da cultura podem ser registrados, documentados e vivenciados, mas não preservados em um local físico, como um museu. Em 2001, a UNESCO iniciou um projeto que envolveu a realização de pesquisas em diversos países, buscando persuadi-los a definir o patrimônio imaterial e a assinar um acordo. Isso levou à Convenção para a Salvaguarda do Patrimônio Cultural Imaterial, publicada em 2003. De acordo com a definição internacional, o patrimônio cultural de uma nação também inclui comportamentos, tradições, símbolos, habilidades, ferramentas, conhecimentos e artesanatos especiais que foram transmitidos ao longo das gerações. A Lista de Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO consiste em duas listas separadas:

• A lista completa: Esta lista inclui elementos do Patrimônio Cultural Imaterial de todo o mundo que ajudam as pessoas a perceber a diversidade das culturas e seus valores.
• A lista restrita: Esta lista apresenta os patrimônios culturais imateriais que correm o risco de serem esquecidos e, portanto, os países devem adotar as medidas necessárias para preservá-los.

Critérios da UNESCO para o Patrimônio Cultural Imaterial

Para que um bem cultural seja incluído na lista da UNESCO, ele deve atender aos critérios estabelecidos pela organização. Nesse caso, o país ao qual pertence pode solicitar a consideração para o registro como Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO. Cada país pode apresentar à UNESCO uma lista de seus principais patrimônios culturais e escolher um dos bens listados para ser registrado. A organização, então, tomará a decisão final após consulta e debate internos.

O Irã é Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO.

O Irã, como um país antigo, abriga muitos sítios e patrimônios culturais significativos, muitos dos quais estão listados como Patrimônio Mundial da UNESCO e Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO. A lista de patrimônio cultural imaterial deste país inclui artes cênicas, artesanato, habilidades relacionadas a eles, tradições sociais, costumes, rituais e celebrações, tradições ligadas à natureza, tradições orais e outros aspectos da cultura, como dialetos, línguas e sotaques. Até o momento, a lista de Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO do Irã consiste em 16 itens. No entanto, este país fascinante tem muitos outros itens na lista provisória. Neste artigo, conheceremos a lista atual da UNESCO. Observe que esta lista está sujeita a alterações.

Arte de fabricar e tocar Kamantcheh/Kamancha (um instrumento musical de cordas friccionadas)

Esta arte iraniana remonta a mais de um milênio e é um dos principais elementos da música folclórica do Irã. Há muito tempo é tocada em encontros iranianos e pode ser ensinada tanto por meio de instrução oral por músicos quanto academicamente. Este instrumento musical tradicional também é usado para tocar canções com diferentes temas. É tocado por solistas ou em orquestras, por músicos profissionais e amadores, maestros e estudantes. O kamancheh é um elemento inseparável da música e cultura iranianas, e sua confecção é a principal fonte de renda para seus habilidosos artesãos, além de ser uma arte valiosa. Portanto, a confecção do kamancheh também faz parte do Patrimônio Cultural Imaterial do Irã, assim como sua execução. Além disso, a música dos artistas de kamancheh geralmente apresenta diversos temas, que variam do mítico ao místico e até mesmo cômico. Atualmente, o ensino da arte de confeccionar e tocar kamancheh em institutos, escolas de música, etc., é apoiado pelo governo. ( Leia mais sobre o kamancheh no site da Unesco ).

Chogān, um jogo de equitação acompanhado de música e contação de histórias.

O Chogan (Polo) iraniano remonta a mais de 2000 anos. Este jogo ancestral envolve duas equipes jogando a cavalo e competindo para marcar pontos com a bola. Cada equipe é composta por jogadores, um músico e um narrador. O Chogan (Polo) também é um elemento cultural e artístico que impacta a saúde mental e física, estando intrinsecamente ligado à história e à identidade de cada jogador. Este esporte iraniano é frequentemente mencionado na literatura e em narrativas persas como um elemento que aprimora a saúde mental e física e cria uma relação entre humanos, cavalos e natureza. Tradicionalmente, as habilidades do Chogan são transmitidas por gerações de famílias iranianas, e os jogadores iranianos ainda preservam suas técnicas originais. Além disso, muitos clubes de Chogan foram fundados nas últimas décadas com o objetivo de preservar este jogo tradicional iraniano, oferecendo aulas e apoiando instrutores locais. O Chogan foi registrado como Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO na 12ª sessão do Comitê do Patrimônio Cultural Imaterial. A UNESCO enfatizou a importância de salvaguardar e divulgar este antigo ritual e esporte iraniano. ( Leia mais sobre o Chogan no site da UNESCO )

Cultura de fazer e compartilhar pão achatado: Lavash, Katyrma, Jupka, Yufka

A produção de pão sírio tornou-se o segundo patrimônio comum do Irã a ser reconhecido pela UNESCO durante a 11ª reunião do comitê da UNESCO. Foi então registrado como um elemento cultural compartilhado entre Irã, Azerbaijão, Cazaquistão, Quirguistão e Turquia. No entanto, o Irã foi escolhido como coordenador deste caso, assim como no Nowruz. O lavash é um tipo de pão sírio crocante, geralmente com 3 mm de espessura, feito com massa semifermentada. Este pão tradicional iraniano é chamado de lavash no Irã e na Armênia, e lavash armênio na Geórgia. Também é conhecido como pão tandoor ou pão tannour. A origem deste pão tradicional é conhecida a partir de documentos apresentados pelo Irã. ( Leia mais sobre o lavash no site da UNESCO ).

Nowrouz (Nowruz)

Nowruz é um dos rituais mais antigos do mundo, transmitido através de gerações e séculos por mais de 3000 anos e preservado. Suas raízes profundas e seu significado para aqueles que o celebram o tornaram um dos rituais internacionais mais populares. Nowruz, que significa "novo dia", é a celebração do ano novo no calendário solar iraniano (Hijri) e é uma das celebrações mais antigas que restaram da antiga Pérsia. Esta celebração tem origem na antiga Pérsia e é comemorada pelos povos do Planalto Iraniano. Esta celebração internacional coincide com o primeiro dia da primavera e marca o início do ano novo no Irã e no Afeganistão. Além disso, Nowruz é feriado no Tadjiquistão, Rússia, Quirguistão, Cazaquistão, Síria, Iraque, Geórgia, Azerbaijão, Albânia, China, Turquia, Turcomenistão, Índia, Uzbequistão e Paquistão. Embora Nowruz seja uma celebração nacional iraniana, há muito tempo é comemorado pelos povos turcos do Uzbequistão, Quirguistão, Turcomenistão e também pelos indianos. O Uzbequistão também está entre os países que cooperaram para o registro do Nowruz na lista do Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO. Uma parcela da população deste país, especialmente aqueles que vivem em Samarcanda e Bukhara, fala persa, e o país compartilha muitos laços culturais com o Irã. O Nowruz foi registrado como Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO com o nome de Dia Internacional do Nowruz. O registro foi feito como um elemento compartilhado, o que demonstra a união entre os países envolvidos. Este dia é considerado sagrado pelos zoroastrianos e bahá'ís. ( Leia mais sobre o Nowruz no site da UNESCO )

Rituais Qalishuyan de Mashhad-e Ardehal em Kashan

A cidade de Kashan possui dois rituais anuais famosos: Golabgiri e Qalishuyan. O ritual de Qalishuyan acontece em Mashhad-e Ardehal, localizada a 42 km a oeste de Kashan, no Irã. Este ritual, de grande importância cultural e religiosa, é reconhecido como Patrimônio Cultural Imaterial tanto pelo Irã quanto pela UNESCO. O ritual de Qalishuyan ocorre na segunda sexta-feira do outono, que coincide com a morte de um dos doze Imãs xiitas. Por isso, também é conhecido como Sexta-feira de Ghali/Qali. O ritual de Qalishuyan é o único evento religioso cuja data é definida com base no calendário solar iraniano. Durante este ritual simbólico, os moradores de Kashan lavam seus tapetes com longas varas em um rio próximo. Todos os anos, muitos iranianos e estrangeiros viajam para Mashhad-e Ardehal para presenciar de perto este interessante ritual religioso. ( Leia mais sobre Qalishuyan no site da UNESCO )

Técnicas tradicionais de construção e navegação de barcos Lenj iranianos no Golfo Pérsico

As habilidades tradicionais de construção e navegação dos barcos Lenj iranianos foram registradas como Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO no Irã em 2011. Essa habilidade iraniana é comum entre os homens que residem nas margens do Golfo Pérsico e é a principal fonte de renda para muitos deles. Os barcos Lenj também são considerados o maior artesanato iraniano. Lenj é o nome dado a uma pequena embarcação ou barco maior que pode transportar carga ou passageiros e que navega frequentemente no Golfo Pérsico, no Mar de Omã ou no Oceano Índico. A navegação no Golfo Pérsico remonta a cerca de 2000 anos atrás. Os povos de civilizações antigas, como a Suméria e o Elamismo, costumavam cruzar este golfo e o Mar de Omã em suas viagens. Descobertas mostraram que os fenícios foram os primeiros povos a viver nas ilhas do Golfo Pérsico e a navegar na região. Além disso, durante a Dinastia Aquemênida, Dario, o Grande, enviou os melhores marinheiros iranianos, marinheiros da Fenícia e sátrapas em expedições para explorar o Golfo Pérsico. A arte de construir esses barcos remonta ao reinado da Dinastia Afsharida, quando os iranianos os utilizavam em longas viagens para a Índia, China e África. A construção dos barcos Lenj é baseada em veleiros, mas eles são movidos a motor em vez de velas. Os barcos Lenj artesanais iranianos são usados para pesca, busca de pérolas e comércio. ( Leia mais sobre os barcos Lenj no site da Unesco )

Naqqali, narrativa dramática iraniana

Naqqali é uma forma tradicional de contar histórias e narrar mitos, profundamente enraizada na cultura iraniana. Tradicionalmente, o Naqqal é quem narra histórias dramáticas e épicas, muitas vezes inspiradas no Shahnameh, sobre heróis e reis iranianos. O Naqqali é um aspecto antigo da cultura iraniana e tem sido comum na sociedade iraniana desde tempos remotos. Os Naqqals narram histórias didáticas com diversos temas épicos, como valores nacionais, valores religiosos e eventos históricos e religiosos. Eles costumam narrar histórias e mitos em reuniões públicas ou privadas, com um tom melodioso e envolvente. Um Naqqal possui um talento inato para a narração e utiliza habilmente expressões faciais, tons de voz e gestos para dar vida à história e torná-la interessante. Eles também são extremamente capazes de memorizar longas histórias e poemas e têm uma habilidade inata para improvisar. Além disso, a narração é frequentemente combinada com música e ilustrações. A arte iraniana do Naqqali foi incluída na lista do Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO em 2011. No entanto, essa tradição artística vem desaparecendo nas últimas décadas e precisa ser preservada. ( Leia mais sobre o Naqqali no site da UNESCO )

Arte dramática ritual de Ta'ziye

Ta'ziye significa literalmente lamentar e respeitar a memória dos entes queridos falecidos. O Ta'ziye iraniano é uma peça simbólica religiosa que ilustra os eventos da Batalha de Karbala. Cada pessoa interpreta um personagem importante na história. Esta peça é um espetáculo religioso tradicional comum entre os muçulmanos xiitas, que se concentra em contar a trágica história da morte de Hussein, o terceiro Imã xiita, seus soldados e sua família. O Ta'ziye teve um papel importante no desenvolvimento e na consolidação do teatro no Irã. Esta peça tradicional é o ápice da arte islâmica xiita. A data de surgimento do Ta'ziye permanece incerta; no entanto, historiadores acreditam que os rituais de luto na forma de peças teatrais têm origem no luto por Siavash, um herói iraniano, há 3000 anos. Estima-se que a forma atual do Ta'ziye remonte à Dinastia Buída. Algumas das regiões mais famosas do Irã para o ritual de Ta'ziye são a cidade de Lahroud, na província de Ardabil, Shahroud, na província de Semnan, Kariyan, na província de Hormozgan, e outras cidades espalhadas por Isfahan, Markazi, Qom, Teerã, Qazvin, Alborz, Kerman, Yazd, Hamedan, Khuzistão, Fars, Zanjan, Bushehr e Khorasan. ( Leia mais sobre Ta'ziye no site da Unesco )

Rituais Pahlevani e Zoorkhanei

O ritual iraniano Pahlavani foi incluído na Lista do Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO como um presente moral para o mundo. Os rituais tradicionais Pahlavani e Zoorkhanei podem ser mensageiros da paz mundial, pois esse esporte tem raízes profundas na moralidade e na cultura. O esporte Zoorkhanei consiste em uma série de exercícios especiais realizados em forma de rituais e com equipamentos específicos. Esse esporte tradicional faz parte da cultura iraniana há muito tempo e é também o esporte de condicionamento físico mais antigo do mundo. O ritual Zoorkhanei recebe seu nome do local onde é praticado, chamado Zoorkhaneh. O Zoorkhaneh é um tipo especial de ginásio onde se praticam o esporte Zoorkhanei e a luta tradicional Pahlavani. Possui uma estrutura peculiar; por exemplo, o local onde os atletas se apresentam é um amplo buraco circular no centro do Zoorkhaneh, que simboliza a modéstia dos atletas. Além disso, a entrada é mais baixa que a altura média de um ser humano e, portanto, os atletas entram curvados como sinal de respeito. Os rituais de Pahlevani e Zoorkhanei seguem um conjunto especial de costumes inspirados nos Pahlevans (heróis) da antiguidade. Cavalheirismo, generosidade e bravura são consideradas as principais características de um Pahlevan. Essas características, juntamente com outros costumes Pahlevani, são transmitidas em um poema que Morshed canta enquanto toca o ritmo especial do Zoorkhaneh. Os atletas então iniciam sua apresentação, individualmente ou em grupo, em sincronia com a música. Outra tradição do Zoorkhaneh é o respeito aos mestres e veteranos do esporte, pedindo sua permissão antes de entrar no buraco e ao iniciar a apresentação. Além disso, os atletas entram em ordem decrescente de idade. ( Leia mais sobre Zoorkhanei no site da Unesco )

Música dos Bakhshis de Khorasan

A música do povo Bakhshi do Khorasan não é apenas parte de sua cultura, mas também um tema de grande interesse para pesquisadores, viajantes e músicos. A região do Khorasan, no Irã, é por vezes chamada de Florença do Irã, por ser o berço dessa música tradicional iraniana. A música Bakhshi é um dos gêneros da música iraniana, presente no Dastgah e no Maqam iranianos. Assim como outros tipos de música folclórica, essa música tradicional da região do Khorasan está enraizada na vida dos aldeões e nômades do Irã. No passado, a música do povo Bakhshi era frequentemente executada por agricultores enquanto trabalhavam em seus campos ou faziam uma pausa. Algumas evidências sugerem que essa música tradicional iraniana tem origem em tempos antigos e foi aprimorada ao longo das gerações. Uma das características únicas dessa música tradicional iraniana é o seu instrumento, o Dutar. O Dutar é um instrumento musical folclórico iraniano com apenas duas cordas que simbolizam um casal, um homem e uma mulher. Os músicos Bakhshi criam melodias harmoniosas que deixam uma marca na memória do ouvinte. A música tradicional Bakhshi também inclui canções incríveis, sendo a mais famosa delas chamada Navai. O grande valor da música local dos Bakhshis de Khorasan lhe rendeu um lugar na lista do Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO. ( Leia mais sobre a música Bakhshi no site da UNESCO )

Técnicas tradicionais de tecelagem de tapetes em Fars

A arte tradicional da tecelagem de tapetes na província de Fars é mais um elemento do Patrimônio Cultural Imaterial do Irã reconhecido pela UNESCO. Esta região histórica do Irã é conhecida como a região da laranja azeda e da bergamota. Este título se refere aos produtos agrícolas da província de Fars e à presença dessas frutas no artesanato. Os tapetes iranianos tecidos em Fars ocupam há muito tempo um lugar especial no coração dos interessados nesta arte iraniana. Além disso, o registro na lista da UNESCO aumentou o valor da mundialmente famosa arte iraniana de tecer tapetes. A arte tradicional da tecelagem de tapetes em Fars está entre as maiores artes dos nômades da região de Fars e remonta a mais de 1200 anos, com base em evidências históricas. A evidência mais antiga da existência deste artesanato iraniano foi descoberta entre os itens do tesouro de Harun al-Rashid. A lista encontrada lá data da primeira metade do século IX e contém os nomes de vários tapetes iranianos. Os tapetes iranianos da região de Fars são geralmente tecidos pelas mãos ágeis e habilidosas dos nômades de Fars, utilizando lã. Os métodos de tecelagem variam de tribo para tribo; no entanto, todos são tecidos com um tipo especial de tear (Daar) que pode ser transportado por gado, cavalos ou burros. ( Leia mais sobre a tecelagem tradicional de tapetes de Fars no site da Unesco ).

Técnicas tradicionais de tecelagem de tapetes em Kashan

As técnicas tradicionais de tecelagem de tapetes em Kashan estão entre as artes iranianas mais famosas e singulares. Essa arte iraniana foi inscrita pela UNESCO na lista do Patrimônio Cultural Imaterial em 2010 e declarada símbolo das "habilidades de tecelagem de tapetes em Kashan e no Irã". Segundo a UNESCO, as técnicas tradicionais de tecelagem de tapetes em Kashan fortaleceram a identidade cultural da cidade e representam o ápice da criatividade e da diversidade da cultura iraniana. A UNESCO também anunciou que a tecelagem de tapetes tem uma longa história em Kashan e que, atualmente, um terço dos habitantes domina essa arte iraniana. Cerca de 60% dos tecelões de tapetes de Kashan são mulheres, que aprenderam as técnicas tradicionais de tecelagem de tapetes iranianos com suas mães e avós. Os homens, por sua vez, aprendem a tecer, desenhar e tingir tapetes iranianos feitos à mão por meio de estágios. Os tapetes iranianos mais antigos tecidos em Kashan datam do século XVIII , considerado a era de ouro da indústria na cidade. Uma das características únicas dos tapetes tecidos em Kashan é a delicadeza de cada nó, que faz com que os padrões pareçam salientes. Esses tapetes tradicionais iranianos são tecidos com tanta delicadeza e meticulosidade que todos os nós têm o mesmo tamanho. O fundo da maioria dos tapetes é bordô com bordas azul-escuras, e os padrões são inspirados nos tapetes tecidos em Isfahan. Esses padrões incluem flores, folhas, galhos, animais ou representações de eventos históricos. O artista geralmente tece o tapete com a ajuda de uma ilustração detalhada de seus padrões, chamada Naqshe-e Ghali. Os tapetes iranianos são tecidos em estruturas especiais conhecidas como Daar. Eles são frequentemente feitos de lã ou seda e tingidos com tintas derivadas de fontes naturais, como cascas de noz, cascas de romã, folhas de Vitis e raízes de Rubia tinctorum. ( Leia mais sobre a tecelagem tradicional de tapetes de Kashan no site da Unesco ).

Radif da música iraniana

O registro dos Radifs da Música Iraniana pela UNESCO é uma grande honra para todos os iranianos e uma demonstração do potencial dessa arte no Irã. O comitê de música da UNESCO registrou os Radifs da música iraniana durante um período de quatro anos e, ao final, os Radifs da música tradicional iraniana, incluindo os Dastgahs (sistemas modais iranianos) de Dastgāh-e Šur, Dastgaah-e Maahur , Dastgāh-e Homayun, Segah, Dastgāh-e Chahārgāh, Rast e Nava, foram listados como Patrimônio Cultural Imaterial da UNESCO. Radif é o nome dado à ordem das cadências e melodias na teoria musical iraniana. Cada uma das melodias, chamada Gusheh, faz parte de um modo (Dastgah) ou Avaz. Radif é uma coleção de melodias da música tradicional iraniana categorizadas em vários modos (Dastgahs) e Avaz. Esse método facilita o aprendizado musical. O Radif não é apenas uma coleção de Gusheh, mas também inclui a sua ordem. Em cada Dastgah, o Gusheh com a menor extensão vocal é escolhido como o primeiro. O Radif apresenta-se em duas formas: instrumental e vocal, sendo a primeira mais diversificada. O Radif iraniano foi criado por Ali-Akbar Farahani e seus filhos, que eram músicos da família real Qajar. ( Leia mais sobre a música Radif no site da Unesco ).

Negargari

O Negargari, também chamado de Pintura em Miniatura Persa, é o décimo quinto Patrimônio Cultural Imaterial do Irã a ser registrado pela UNESCO. Essa arte foi reconhecida como patrimônio comum do Irã, da República do Azerbaijão e do Uzbequistão. O Negargari é uma arte popular e apreciada mundialmente, que permite aos mestres representar os conceitos de sua cultura de forma magnífica. O auge da arte do Negargari remonta à Era Safávida. Mestres como Kamal al-din Bihzad e Reza Abbasi criaram obras de arte sensacionais em edifícios históricos e mesquitas de Isfahan e Qazvin. Os reis safávidas contribuíram muito para essa forma de arte, apoiando os artistas e, assim, ajudando a comunidade a apreciá-la ao longo de muitos séculos. Além das maravilhosas pinturas em miniatura da Era Safávida, diversas pinturas notáveis pertencem à Era Seljúcida, ao período Ilcanato, ao domínio Timúrida e à Era Muzaffarida. Com a inclusão da arte Negargari na lista do Patrimônio Cultural Imaterial do Irã pela UNESCO, também foram registrados os nomes dos mestres da pintura em miniatura persa: Mahmood-e Farshchian, Majid-e Mehrgan, Mahin-e Afshanpour, Ardeshir-e Mojarrad-e Takestani e Mohammad Bagher-e Aghamiri são os nomes consagrados como mestres da miniatura iraniana.

O ritual de visita ao Mosteiro de São Tadeu (Ghare-Kelisa):

Durante o mês de Mordad, realiza-se anualmente a peregrinação ao Mosteiro de São Tadeu, na província do Azerbaijão Ocidental. Este é o décimo sexto e último Patrimônio Cultural Imaterial do Irã, datado de 1400, e constitui um registro conjunto com a Armênia. Todos os anos, na primeira semana do mês de Mordad, mais de 5 mil armênios do Irã e de outras partes do mundo se reúnem em Ghareh Kelisa para o batismo de seus filhos e jovens. Muitas famílias frequentam a igreja diariamente durante os três primeiros dias de Mordad, realizando assim os rituais completos; no entanto, muitos viajantes permanecem na igreja apenas um dia. Diz-se que Tadeu foi um dos apóstolos de Jesus Cristo que residiu na Armênia. Com o tempo, após a plena propagação do cristianismo na Armênia, diversas igrejas foram construídas em sua homenagem. Os rituais anuais de comemoração e lembrança de São Tadeu e seus seguidores são organizados em Ghare-Kelisa, na província do Azerbaijão Ocidental, por ser uma das igrejas mais famosas do mundo para esse ritual entre os armênios.

Além disso, a celebração da Noite de Yalda, o Festival de Mehregan, a arte de fabricar e tocar o alaúde e a caligrafia persa estão sendo investigadas com o objetivo de serem incorporadas ao Patrimônio Cultural Imaterial do Irã. Fonte: UNESCO